самая лучшая аниме музыка
Самые популярные аниме песни
У каждого поклонника аниме есть мнение о том, какая аниме песня самая лучшая. Так что такие дебаты бесконечны.
Если бы выбирал песню я, то я бы проголосовал за песню покемонов. Но вместо этого давайте составим топ лучших аниме песен по количеству просмотров на YouTube.
Таким образом, это не спорный и более объективно точный способ.
Примечание: каждая аниме песня была найдена путем поиска «anime song» на YouTube с помощью «наиболее просматриваемого» фильтра.
1. You Can Be King Again – Hotarubi No Mori E
68 миллионов просмотров.
Фанаты влюблены в этот трек. Это было упомянуто в другом посте.
2. 1-Hour Anime Mix – Most Beautiful & Emotional – Emotional Mix
23 миллиона просмотров.
Все песни взяты из аниме
3. AMV Sad Song
20 миллионов просмотров.
4. Top 10 Anime Opening Theme Songs
14 миллионов просмотров.
Известные песни про аниме, как Покемон, Стальной Алхимик и многое другое можно увидеть здесь.
И это не удивительно.
5. Anime’s Got Talent – Edited with JazzsVids & ReplayStudios
13 миллионов просмотров.
В эту песню явно вложено немало усилий и времени.
Прослушайте это (или даже четверть), и станет очевидно, почему это видео в этом списке.
6. 2-Hour Anime Mix – Best Of Anime Soundtracks
8 миллионов просмотров.
7. 1-Hour Anime Mix Most Epic & Powerful – Best Of Anime Soundtracks
7 миллионов просмотров.
Еще один большой микс аниме песен, в том числе
8. Top 10 EPIC Anime Soundtracks
7 миллионов просмотров.
Аниме песни в этом видео
9. Kyoukai no Kanata Idols song – Yakusoku no kizun
5 миллионов просмотров.
Взято из идола песня в аниме: за гранью.
10. Top 10 Catchiest Opening Songs of Anime – Anime America
5 миллионов просмотров.
Это видео длиннее других, поэтому имейте это в виду.Оно включает в себя хороший микс из аниме песен.
11. If You Sing or Dance You Lose! – ANIME EDITION
4 миллиона просмотров.
Рейтинг 10 лучших музыкальных аниме (Top-10)
Приветствую вас, уважаемые любители аниме. В качестве вступления хочу сразу прояснить – в данном рейтинге я рассматриваю не аниме с лучшим музыкальным сопровождением, а тайтлы, где музыка играет значительную сюжетную роль. Надеюсь, всем понятна разница, ведь в некоторых случаях упомянутые утверждения не соответствуют друг другу. Почему вдруг я решил создать рейтинг лучших музыкальных тайтлов? Потому что я очень люблю музыку и ценю аниме, посвященные ей. Причем люблю всевозможные жанры и направления: начиная с классики и заканчивая электроникой, начиная с попсы и заканчивая тяжелым роком – ведь в любом из них можно найти композиции себе по душе. Так и аниме, посвященные музыке, бывают самых разных жанров: комедии, драмы, повседневность, романтика, экшн – среди них нет единого превалирующего жанра, так что они не приедаются и всегда выглядят свежо. Ладно, хватит пустой болтовни – представляю вашему вниманию Top-10 лучших музыкальных аниме-тайтлов.
10. K-On! («Кэйон!»)
Перед вами находится аниме, которое наравне с SAO и Tokyo Ghoul подвергается жесточайшей критике несмотря на наличие армии поклонников. Не упомянуть K-On! в рейтинге музыкальных тайтлов было бы существенным упущением. Он был создан в лучших традициях студии Kyoto Animation, творения которой всегда отличались крайне миловидными героинями, которые и в повседневной жизни способны найти что-то интересное. (да-да, я на тебя смотрю, Харухи). Но не стоит забывать, что милота, как правило, имеет свойство быть бессмысленной и беспощадной. Поэтому я настоятельно не рекомендую искать в K-On! какой-либо глубинный подтекст, которого там, разумеется, нет. Это простой, медленный, но милый и приятный тайтл про милых девочек-школьниц, делающих милые вещи: кушают милые тортики после школы, решают свои милые проблемки, и играют милую легкую рок-музыку на редких концертах. Которая, кстати, очень даже неплоха. Особенно хочется отметить на удивление качественные эндинги, которые представляют собой ничто иное, как клипы на песни главных героинь. Такие тайтлы, как K-On!, необходимо смотреть строго для расслабления души после тяжелого рабочего дня, и искать в них какие-либо не присущие жанру черты бессмысленно. Всё-таки K-On! создавался не для этого.
9. Angel Beats («Ангельские ритмы»)
Пожалуй, можно порассуждать и поспорить о разумности добавления Angel Beats в рейтинг лучших музыкальных тайтлов, потому что музыка все-таки не является одной из превалирующих тематик сериала. Однако я вся же добавлю его в список. И сделаю это ради лишь одного персонажа – девушки Масами Ивасава (Masami Iwasawa), и единственной песни, написанной ею. My Song – это единственная японская песня, которую я не поленился и заучил на гитаре. Во-первых, у нее безумно красивая мелодия и текст со смыслом. Во-вторых, в My Song сконцентрировано столько боли и надежды, которые так гармонично ложится на сюжет, что я просто не мог ее не упомянуть. Именно в момент появления Ивасавы Angel Beats наконец начинает проявлять свои наиболее сильные черты, и наглядная демонстрация влияния силы музыки на жизнь человека является одной из них. Ведь лишь музыка давала Ивасаве силу бороться и жить дальше. Кстати, прочие песни из Angel Beats, играемые группой Ивасавы, также получились вполне достойными.
8. Detroit Metal City («Детройт, город металла»)
Пришло время death-металла, достойным представителем которого в данном рейтинге является безумная комедия под названием Detroit Metal City, она же DMC. Безумная, потому что я не знаю, как еще можно охарактеризовать аниме, главный герой которого отправляется в Токио, чтобы стать членом попсовой группы, поющей про любовь, а оказывается солистом группы, исполняющей хардкорный металл. В DMC вас ожидает наглядное пособие по жизни закоренелого металлюги. При условии, сколько внимания уделяется в DMC музыке, я считаю, что он вполне достоин включения в рейтинг. К тому же, комедийная составляющая в нем получилась смешной, оригинальной и вызывающей.
7. Sakamichi no Apollon («Kids on the Slope», «Аполлон: дети на холме»)
Sakamichi no Apollon – это, с одной стороны, излишне слащавая история с очень назойливой романтической частью и притянутым за уши сюжетом. Именно поэтому я не ставлю данный тайтл в рейтинге повыше. Однако есть в Sakamichi no Apollon одна черта, которую у него не отнять – это великолепная музыка в исполнении главных героев, которой, к сожалению, уделили не так много времени и внимания, как мне бы того хотелось. А всё потому, что в качестве главной музыкальной темы был выбран столь любимый японцами джаз, который в послевоенные годы как в губку впитался в сознания японских музыкантов. Еще бы – кому не понравится играть музыку, главным правилом которой является отсутствие правил? Импровизируй, твори, и наслаждайся процессом – главное, чтобы тебе самому это нравилось. Чем с удовольствием и занимаются главные герои Sakamichi no Apollon в промежутках между выяснением отношений. Музыка у них получается все-таки лучше…
6. Hibike, Euphonium («Играй, Эуфониум»)
Очень приятное аниме про жизнь школьного духового оркестра и трудностях в отношениях между его членами. И вновь, всё сделано в лучших традициях студии Kyoto Animation – тут и там вас встречают крайне миловидные и разнообразные героини, благодаря стараниям художников наделенные просто космической проработки глазами, в которых так и хочется утонуть. С музыкальной точки зрения Hibike, Euphonium интересен тем, как наглядно он демонстрирует жизнь духового оркестра. Я, к примеру, даже и не представлял, насколько широкое распространение имеет столь оригинальное, казалось бы, музыкальное искусство в японских средних и старших школах. Кроме того, вы многое узнаете о духовых инструментах, на которых играют героини.
5. Kokoro ga Sakebitagatterunda («The Anthem of the Heart», «Сердцу хочется петь», «Kokosake»)
Еще одно аниме про суровую жизнь японских школьников, на этот раз – полнометражное. Kokoro ga Sakebitagatterunda поведает вам историю девочки Джун Нарусэ (Jun Naruse), которая, будучи совсем юной, потеряла свой голос. Взяв на себя вину за развод родителей, она утратила возможность разговаривать, дабы не навредить кому-либо еще. Однако при подготовке к школьному мюзиклу она обнаружила у себя возможность петь! Kokoro ga Sakebitagatterunda в очередной раз демонстрирует целительную силу музыки, способную пробить даже мощнейшие психологические барьеры. При условии, что и остальные составляющие тайтла вполне себе интересны, я рекомендую с ним ознакомиться. Слишком уж тихо произошел релиз фильма в 2015 году, так что многие фанаты аниме могли его пропустить.
4. Nana («Нана»)
Очень жизненное аниме про случайную встречу девушек по имени Нана, которая навсегда изменила их жизнь. На самом деле, я бы с удовольствием поставил данный тайтл на позицию выше, однако слишком уж много внимания в нем уделено отношениям между персонажами, и не так уж много остается на музыкальную составляющую аниме. А ведь, если быть совсем честными, музыка в Nana в исполнении персонажей получилась очень классной – недаром в качестве сэйю в оригинальной озвучке приглашали актрис, которые и на японском, и на английском говорят в совершенстве. Одни опенинги чего только стоят. Nana – это разносторонний тайтл, посвященный нелегкой жизни рок-музыкантов и отношениям между ними. Тайтл предназначен для девушек, однако и я с удовольствием его посмотрел.
3. Nodame Cantabile («Нодамэ Кантабиле»)
Превосходный тайтл про то, как на фоне общих интересов даже совершенно непохожие друг на друга люди могут сблизиться и подружиться. Педантичный дирижер Шиничи Чиаки (Shinichi Chiaki) и неряшливая пианистка Мегуми Нода (Megumi Noda) – два столь непохожих друг на друга человека, которые, однако, находят общий язык. Еще бы – ведь они оба обожают музыку и отдают все силы занятиям и подготовке к соревнованиям. А там и до романтики недалеко… В первую очередь тайтл будет интересен женской аудитории, для которой он изначально и предполагался, однако и всем остальным зрителям в нем будет на что посмотреть. В особенности это касается того, насколько подробно в Nodame Cantabile рассматривается классическая музыка и работа оркестра – можно почерпнуть для себя очень много нового. Именно благодаря этому тайтлу я полюбил классику. Да и комедия в Nodame Cantabile получилась очень и очень достойной.
2. BECK: Mongolian Chop Squad («БЕК: Восточная Ударная Группа», «BECK»)
Если быть совсем кратким: BECK – это Nana для мужчин, с более значительным вниманием к музыке и меньшим – к романтике и отношениям. Как по мне, BECK получился более гармоничным и разносторонним, да и персонажи раскрываются в нем плавнее и полноценнее. Это история о том, как простой хлипкий парень Юкио Танака (Yukio Tanaka), познакомившись с талантливым гитаристом, шаг за шагом меняет свою жизнь и становится рок-музыкантом. В отличие от большинства других перечисленных в данном топе тайтлов, BECK не обещает вам мгновенного успеха, как только вы возьмете в руки гитару. Однако, если вы действительно захотите и приложите к этому делу все свои силы, то, даже изначально ничего не умея, рано или поздно вы сможете достичь высот. Музыка способна изменить жизнь к лучшему – было бы желание. В любом возрасте никогда не поздно начать.
1. Shigatsu wa Kimi no Uso («Твоя апрельская ложь», «Your Lie in April»)
Уверен, что вы еще неоднократно увидите Shigatsu wa Kimi no Uso в моих рейтингах, потому что это один из лучших тайтлов, что я когда-либо смотрел. Я рекомендую его абсолютно каждому фанату аниме, вне зависимости от пола или возраста. Почему? Потому что в Shigatsu wa Kimi no Uso вас ждет лучшая драма, что я когда-либо встречал, над которой даже я – довольно циничный и безразличный человек, пустил скупую мужскую слезу. Даже спустя недели после просмотра ты находишься под впечатлением от увиденного. В данном шедевре японской анимации вы увидите отлично структурированный сюжет, великолепную романтику, а также высочайшего класса визуальную и музыкальную составляющие. Всё-таки классическая музыка не просто так называется классикой – она действительно бессмертна. На мой взгляд, именно в Shigatsu wa Kimi no Uso лучшим образом продемонстрирована целительная её сила, способная объединять сердца и души.
Ну что же, подведем итоги. Японцы любят и умеют делать два типа тайтлов – это аниме про спорт и про музыку. Причем про музыку самую разнообразную и необычную. Уверен, что в созданном мной списке каждый найдет себе тайтл по душе, так как я старался включить в него произведения самых разных жанров и направлений, которые и другими своими характеристиками могут представлять для зрителя интерес. Слушайте хорошую музыку и смотрите самое лучшее аниме – и будет вам счастье!
Топ 20 лучших аниме про музыку
От легендарных ситкомов до голливудских фильмов музыка всегда была неотъемлемой частью любого шоу, и то же самое касается аниме.
Но есть ли хорошее аниме о музыке?
Это не обязательно должно быть исключительно об этом, но музыка (и то, насколько интересны персонажи) должны играть важную роль, настолько, что аниме страдает без нее.
К счастью, у меня остались теплые воспоминания о многих музыкальных аниме. И мне приятно поделиться с вами одними из лучших.
Предупреждение: впереди несколько спойлеров.
20. Виолончель Hiki no Gauche (Гош виолончелист)
Как часто у вас в главных ролях играет виолончелист?
И я упоминал, что это было произведено Studio Ghibli?
По сути, фильм – это семейный рассказ о том, как научиться ценить не только классическую музыку (и музыку в целом), но и упорный труд и искреннюю страсть, необходимые при исполнении музыки.
Да, Гош получает различные уроки по музыкальному восприятию от таких животных, как барсук, мышь и кошка.
19. Качо Одзи (Легенда о Черных Небесах)
Этот 13-серийный сериал не так стар, как виолончелист Гош. Но с тех пор, как он вышел в 1999 году, он до сих пор остается на удивление неизвестным.
Legend of Black Heaven освещает чудеса оригинального аниме-сериала. Без исходного материала не знаешь, чего ожидать – и никто не сможет испортить веселье (по крайней мере, когда оно еще шло в эфир).
Так что, хотя это может показаться забавной историей семейного человека и типичного офисного работника, вновь переживающего свое прошлое участия в хэви-металлической группе, это выходит за рамки этого.
Однажды он демонстрирует свои навыки игры на гитаре.
На следующий день война, выходящая за рамки человечества, становится еще более катастрофической, все потому, что он использовал свою гитару Gibson Flying V. Рок-н-ролл, мистер Танака.
18. Тари Тари
PA Works умеет создавать оригинальные аниме, в которых снимается группа людей, которые не сдадутся, пока не достигнут своих целей (или, по крайней мере, мечты одного из участников).
Тари Тари рассказывает о мечте Конацу Миямото выступить на последнем концерте в старшей школе перед ее выпуском.
В прошлом году она не преуспела, поэтому заместитель директора запретил ей участвовать в следующем ежегодном концерте. Это побуждает ее создать свой собственный клуб, возможно, с помощью двух ее друзей, Ваканы Сакаи и Саввы Окиты.
Но не всегда все получается так, как планировалось. Чтобы достичь своей цели, она должна доказать свою страсть и умение.
Тари Тари касается не только певческого клуба и подготовки к сольному концерту. У него действительно есть оригинальные песни, но больше всего он проявляется в развитии своего персонажа, используя музыку, чтобы раскрыть личную борьбу возможных участников.
Это подростковая драма, пронизанная прекрасной музыкой, которая работает, потому что знает, как изобразить борьбу своего молодого актера, не делая их слишком эмоциональными детишками в период полового созревания.
17. Аки но Канаде (проект Wakate Animator Ikusei Project)
Это особенное аниме, тем более что это не театральный фильм и не сезонное шоу.
Таким образом, вы не получите больше ничего об Аки Миягаве и ее истории, кроме этого 25-серийного фильма.
Но этого достаточно для меня, чтобы оценить замыслы фильма и увидеть, насколько Аки любит музыку, что было важным событием в ее жизни с детства.
Aki no Kanade хорошо анимирован, хорошо выглядит и очарователен.
Надеюсь, это вдохновит вас узнать о других традиционных инструментах и музыкальных представлениях в вашей стране.
16. iDOLM @ STER
Учитывая его название, я был близок к тому, чтобы отклонить The Idolmaster как еще одно типичное шоу айдолов. Тем не менее, он чувствует себя более осведомленным о своем мире – что он не боится критиковать более сомнительные аспекты индустрии айдолов.
Здесь девушки не мечтают стать кумирами.
Они уже кумиры. Но у них есть проблемы с тем, чтобы стать более популярными и заработать достаточно.
Это немного похоже на то, как вы добиваетесь своей мечты, только чтобы понять, что вам нужно сделать больше, чтобы поддержать ее. С другой стороны, девушкам здесь разрешено рассказывать о своих жалобах на работе и личной жизни.
Но не думайте, что это явно циничное аниме:
У Idolmaster есть хорошо анимированные танцевальные последовательности и запоминающиеся оригинальные песни. К тому же первая его половина легкая и веселая. Достаточно, чтобы втянуть вас, поскольку он становится более серьезным в своих темах.
Я не большой поклонник конкурирующего агентства талантов (или, по крайней мере, его владельца), которого называют этим злодеем, но оно показывает жестокий мир айдол-групп.
15. Белый альбом 2
Вам не обязательно смотреть первый Белый альбом, потому что он вообще не имеет отношения к нему.
Кроме того, я смотрел это шоу уже два раза, и я до сих пор испытываю глубокие эмоции во время его заключительных эпизодов.
В «Белом альбоме 2» есть любовное трио с Харуки Китахара, Сецуна Огисо и Казуса Тома в главных ролях.
Все любят Сецуну, а Казуса – загадочная девушка. Казуса обычно не посещает занятия, а если и посещает, то, вероятно, все время просто спит.
Но у всех есть страсть к музыке:
Казуса – высококвалифицированный пианист, Сецуна может петь (она любит караоке), а Харухи хочет улучшить свои навыки игры на гитаре.
White Album 2 превосходно сплетает свои оригинальные песни и музыкальные сессии трио с молодой любовью, чтобы построить драму, которая, если в этом есть смысл, завершается болезненно и удовлетворительно.
14. Сэнки Зесшоу Symphogear (Symphogear)
Я не шучу, когда говорю, что для многих это аниме десятилетия.
У Symphogear было пять сезонов, каждый из которых набирал больше очков по сравнению с предыдущим – и трудно увидеть, как сериалы пробуют то, что они сделали.
Девушки используют свои Симфогеары, чтобы сражаться с неизвестной расой, называемой Шумом.
Также в сериале принимают участие национальные и международные организации. Я предполагаю, что это аниме-боевик с меха-идолом… и оно каким-то образом работает довольно хорошо, поддерживая меня в восторге от каждого грандиозного беззастенчивого выступления.
Я никогда не ожидал, что Studio Bones продюсируют что-то вроде Show by Rock.
Тем не менее, этот новый рубеж для них – долгожданный сюрприз.
Мне не должно нравиться это шоу из-за интенсивного использования CGI-анимации. Но ему не стыдно за свой мир: мир, в котором безраздельно властвует музыка.
Я имею в виду буквально.
Если вы умеете исполнять потрясающую музыку, вы можете взять под свой контроль Миди-сити – место, куда втягивается Сиан Хидзирикава после ритм-игры.
Злые силы планируют править городом, но им это не сойдет с рук, если Циан объединится с Ретори, Чучу и Моа.
Это милое и яркое шоу, которое определенно любит японский рок. Если вас устраивает CGI, попробуйте.
12. Detroit Metal City (Детройтский металлический город: мультсериал)
Detroit Metal City – это культовая классика, которую я не вижу в семье, назвав ее просто из-за некоторого содержания.
Есть сцена, где икона хэви-метала принимает некоторые… услуги, а змеи обвивают его шею. И у MC Souichi Negishi есть несколько неприятных сцен, связанных с его слюной. Не 100% для детей.
Но это сплошное аниме о музыке.
Соичи любит свою мягкую, очаровательную инди-музыку, но по прибытии в Токио он стал вокалистом (и гитаристом) дэт-металлической группы.
Это безумно весело, но и «дурацкая инди-музыка», и треки дэт-метала (и даже одна песня в стиле хип-хоп) на высшем уровне.
11. Полнолуние во сагашите (В поисках полнолуния)
Речь идет о молодой девушке по имени Мицуки Кояма, которая пообещала своему другу Эйчи Сакураи (переехавшему в США), что она станет певицей, а он станет астрономом.
Вот в чем загвоздка:
У нее рак горла. Ей может быть сделана операция по удалению болезни, но она рискует потерять голос. Хуже того, ей осталось жить всего год.
Благодаря двум синигами (спасибо, сила аниме), она получает шанс преследовать свои мечты и понять, насколько много для нее значат пение и музыка, и как прекрасно чувствовать себя по-настоящему живой.
«Поиск полнолуния» отважно углубляется в темы самоубийства и смерти, но никогда не кажется циничным.
Это тщательно созданный сериал, и его музыка, от OP до ED и выступлений, делает путешествие Мицуки навсегда запоминающимся.
10. Живая любовь! Проект Школьный идол
Это аниме – айдол с самым высоким рейтингом в моем списке. Кто вообще может отрицать его влияние на аниме-сообщество?
Его персонажи, такие как Нико Ядзава и Котори Минами, постоянно появляются как мемы и лица реакции на аниме-форумах и социальных сетях.
Но если вы откажетесь от разговоров « Love Live – это мусор, и я тоже», вы найдете во франшизе много всего, что можно полюбить.
Знаете ли вы, что люди внесли свой вклад в то, как будет выглядеть аниме?
Люди голосовали со своих телефонов, чтобы выбрать, кто станет главной девушкой в музыкальных клипах, каковы будут характеристики девушек и как будет называться группа. Неудивительно, что фанаты так ими увлечены.
И это все еще продолжается на момент написания этой статьи.
9. Фортепиано-но-Мори (Фортепианный лес)
Существует 12-серийная адаптация Piano no Mori от Studio Gaina … но я настоятельно рекомендую вместо этого посмотреть фильм.
Я думаю, что ритм лучше работает в фильме (сделанном Madhouse), и, честно говоря, он выглядит и звучит лучше.
Как следует из названия, основное внимание здесь уделяется фортепиано. И, в частности, классическая музыка.
Сама музыка великолепна, но Piano no Mori также дополняет выступления потрясающими визуальными эффектами.
Когда Кай Ичиносе играет на пианино в лесу, это похоже на волшебство. Великолепное освещение и анимация. Вы можете почувствовать, как Кай находится в другом мире, когда он прикасается к клавишам и делится своим скрытым талантом.
Но дело не только в дружбе (и дружеском соперничестве) Шухей и Кая.
У Такако Маруяма в конце потрясающая игра на фортепиано – и в ней участвует ее собака Венди.
8. Шигацу ва Кими но Усо (Твоя апрельская ложь)
Зрители знали, что ваша апрельская ложь – это нечто особенное во время ее показа.
Каждую неделю я видел сообщения на форумах, в которых восхвалялась анимация производительности.
Я был в восторге, когда наконец увидел сериал.
Одно видео на YouTube с заразительной вступительной песней набрало более 30 миллионов просмотров, в то время как живое выступление Goose house (написавшего эту песню) на момент написания набрало 45 миллионов просмотров.
С самого начала Your Lie in April объединяет вас с Косей и Каори (а также с Цубаки и Рётой).
У Коусея есть давние проблемы со смертью его мамы. Настолько, что у него проблемы с игрой на пианино. С другой стороны, у Каори есть кое-что (или, скорее, многое), что она еще не раскрыла перед Косей.
Анимация, художественный стиль, кинематография и музыка неизменно превосходны. Это эмоциональный сериал, но вы не пожалеете, что стали свидетелем их истории и их любви к музыке.
7. So Ra No Wo To (Звук неба)
Sound of the Sky близок к шедевру.
Действие происходит в городе Зеизе, и он показывает людей, проживающих свою жизнь, в то время как надвигается конфликт между их страной Гельвецией и Римской империей.
Здесь вы познакомитесь с молодой Канатой Сорами.
Она только что поступила в армию. Но ее роль не в том, чтобы сражаться на поле битвы – все, что она хочет, – это научиться играть на горне, инструменте, используемом для выполнения приказов, отдачи инструкций и сбора военачальников.
В сериале есть что-то горьковато-сладкое. И вы можете почувствовать это не только по выражению лиц персонажей, но также по музыке и по внешнему виду города.
Когда Каната и остальные исполняют классические и любимые песни (включая «Amazing Grace»), я не уверен, трогательно ли это или душераздирающе – или и то, и другое.
Чем больше вы становитесь свидетелями масштабного конфликта, тем более тяжелыми и ценными становятся песни для участников Seize. Звук неба – свидетельство оптимистичного характера человечества.
Напоминание о том, что нужно ценить красоту в мире, даже если он находится на грани полного запустения.
6. Сакамичи-но Аполлон (Дети на склоне)
Действие сериала происходит в 1966 году, когда подросток Каору Нишими отправляется на Кюсю из-за работы своего отца. Он робкий парень – до тех пор, пока к нему не приблизится прямолинейный Сентару Кавабучи.
Люди думают, что Sentarou плохой парень из-за его внешности, но на самом деле он любит барабаны и джаз в целом.
Каору знает классическую музыку и умеет играть на пианино. Итак, они начинают свое путешествие по открытию богатого мира джазовой музыки.
5. Кей-он!
Я знаю, вы можете поспорить, что K-On! даже не о музыке.
Можно сказать, что все дело в том, чтобы ничего не делать, смотреть на черепаху и есть после обеда чай с пирожным.
И все же K-On! не был бы шедевром из жизни без музыки.
Юи была первокурсницей и просто хотела вступить в клуб. Она увидела Клуб легкой музыки, но решила не присоединяться, потому что не знала, как играть на гитаре, басу, барабанах или клавишах.
Без нее Клуб легкой музыки был бы распущен.
Рицу, Мио и Цумуги (а последние двое даже не планировали присоединиться) решили играть музыку только для Юи – и она так полюбила их выступление, что присоединилась к клубу.
Даже если девочки любят все время шутить и дразнить Мио, они искренне любят играть музыку. Что еще более важно, им нравится вместе играть музыку.
Скоро они закончат учебу, и у них будут разные карьерные возможности и другие обязанности. И музыка больше не может быть их страстью.
Мой любимый K-On! Сцена из 24-го эпизода 2-го сезона, где Азуса со слезами на глазах просит их не заканчивать школу, оставив ее и Клуб легкой музыки позади.
В ответ девушки исполняют для нее песню, написанную специально для нее. Все в этой сцене идеально. И только это объясняет, почему K-On! аниме о музыке (и о том, как она меняет жизни людей).
4. Хибике! Эуфониум (Звук! Эуфониум)
Да, K-On проиграла другому сериалу той же студии.
Если K-On больше полагается на легкость и комфортный юмор, Sound! Эуфониум добавляет больше инструментов, тренировок и драмы.
В этом аниме есть все:
Из его безумно хорошо анимированные открытия ее оркестровой музыки и хорошо продуманных персонажей (и он имеет много), звук! Эуфониум – это свидетельство великолепия Kyoto Animation.
Сериал рассказывает о Кумико Оумаэ, когда она поступает в школу Китаудзи и присоединяется к школьному духовому оркестру. В конце концов, группа ставит перед собой цель выступить на национальном конкурсе.
Это грандиозная задача, которую школа никогда раньше не решала. Но Кумико, ее товарищи по группе и новый советник группы Нобору Таки готовы принять вызов.
Но, как и все великие истории, это нелегкий путь.
Нобору Таки вообще добрый и вежливый человек. И все же он становится строгим и строгим, когда имеет дело с группой, но он не злой. Он просто хочет, чтобы молодежь понимала, что нужно делать, чтобы приблизиться к своей цели.
В сериале есть и другие источники мелких и серьезных конфликтов, но все они служат определенной цели. Это может быть развитие характера или налаживание отношений между участниками группы.
В конце концов, эти люди не роботы. У них есть чувства и переживания, которые влияют на то, как они играют музыку, особенно с определенными людьми.
3. Бек (Beck: команда Mongolian Chop)
Первое, что я должен вам сказать, это то, что у этого есть эксцентричная собака по имени Бек.
Во-вторых, это песня от The Pillows, настоящей альтернативной рок-группы из Японии.
Так что да, собака и группа, к которой присоединяется 14-летний МС Юкио, зовутся Бек.
Но почему в моем списке это бронзовый призер? Мне просто нравится юношеское путешествие Юкио – и песни действительно великолепны, даже если они исполняют одни и те же песни.
Вы помните, когда впервые посетили небольшой концерт?
Бек напомнил мне об отчетливых достопримечательностях, звуках и даже запахе присутствия местных групп, выступающих в тесном зале.
Люди чувствуют себя настоящими. Как будто за ними просто следит камера. Медленно, но верно ты привязываешься и к другим участникам группы.
Некоторые скажут, что это медленно. Но я думаю, что Юкио развивается вполне адекватными темпами. Как только он вырастает из своей скорлупы, это похоже на то, как ваш собственный ребенок уходит из дома в университет.
2. Нана
До « Охотника х Охотник» и « Ванпанчмена» (названия, которые люди больше всего ассоциируют с «Сумасшедшим домом») была Нана.
Этот 47-серийный сериал 2006 года предназначен для молодежи. Вы можете смотреть его в любой момент своей жизни, но борьба двух Нан (у главных героев одно и то же имя) становится слишком реальной, если вам от 20 до 30 лет.
Нана Комацу только что приехала в Токио, чтобы быть со своим парнем.
В поезде она замечает панк-рокер Нана Осаки. В результате череды событий две наны оказываются в одной квартире.
Трудно сказать, насколько реалистична Нана в некоторых моментах. Да, это сёдзё с элементами сёдзё, от дизайна персонажей до смеси юмора и романтики.
Однако он также не боится копаться в таких аспектах жизни, как ложь, ревность, жестокое обращение, наркотики и одинокий стрессовый путь к взрослой жизни.
Nana использует свою рок-музыку как эмоциональное высвобождение своих персонажей, точно так же, как это делают настоящие артисты. Таким образом, вокал, тексты и инструменты обладают эмоциональным весом, давая зрителям возможность лучше понять сложные ситуации, в которых они находятся.
Иногда только музыка может полностью передать то, через что вы проходите. И поэтому все, включая вас и меня, находят личную связь и утешение в музыке, написанной совершенно незнакомыми людьми. Некоторых, возможно, даже уже нет в живых.
Но опять же, в этом сила музыки. И Нана знает, насколько это может улучшить свою историю.
1. Нодаме Кантабиле
Nodame Cantabile следует считать современной классикой с его оригинальными цифровыми копиями и иллюстрированными рамками, хранящимися в музее или архивном учреждении.
Если вы любите музыку и цените, как музыка формирует всю жизнь человека, вам обязательно нужно посмотреть это шоу.
Он фокусируется на Мегуми Нода (пианистка) и Шиничи Чиаки (дирижер), но в нем также есть множество второстепенных персонажей со своими собственными жизненными целями, все из которых также связаны с музыкой.
Поскольку в нем три сезона и одна OVA, у Nodame Cantabile достаточно времени, чтобы позволить персонажам повзрослеть и пойти разными путями.
Будучи студентами университета, Мегуми и Шиничи путешествуют за границу, чтобы еще больше отточить свои музыкальные навыки и наладить связи с легендарными деятелями отрасли.
Это не гладкая поездка. Такие вещи, как конкуренция, успех, давление, восхищение, любовь и даже старение, по-разному повлияют на актерский состав. Меняются отношения, как меняются сами люди.
Nodame Cantabile воспевает любовь к классической музыке и любовь между людьми, которые посвящают свою жизнь музыке.
Это насыщенная, трогательная и вдохновляющая история, которая выдержит испытание временем.