с какого ракурса лучше снимать видео
Операторские навыки: как выглядеть на видео наилучшим образом
Из своего опыта работы на ТВ хочу выдать немного полезной информации. Разумеется, что на телевидении за каждое направление технического или творческого обеспечения отвечают разные люди. Но, когда вы «в своем видео — главный актёр, сам сценарист и сам режиссер», то приходится быть единым во всех лицах. И, надо сказать, что некоторых это пугает, хотя на самом деле освоить-то нужно только азы! Узнайте, как использовать некоторые операторские навыки, чтобы выглядеть в кадре наилучшим образом.
Какие именно 3 важных операторских умения могут помочь вам выглядеть на видео максимально хорошо? Это удачное освещение, удачный ракурс и удачный план. Если подобрать их правильно, то на видео вы будете нравиться и себе и людям. Но пренебрежение к ним может совершенно испортить кадр. А что ещё печальнее — новички в проведении эфиров или съемке селфи часто приобретают негативный опыт и ложное убеждение — я не фотогеничный.
Как избежать «эффекта Циклопа» или какой нужен свет?
Прежде всего, освещения в кадре должно быть достаточно — камера очень «любит» свет. Вы пробовали делать видео-селфи или снимать кого-то в условиях не очень хорошей освещённости: в сумерки, пасмурную погоду, либо в слабо освещенном помещении? Картинка получается мрачная, почти чёрно-белая, резкость снижается и выражение лица можно только угадывать, так ведь? А, стоит подойти к имеющемуся в затемнённом месте фонарю, который осветит только часть лица, и человек начинает походить на одноглазого Циклопа.
Учитывая всё это, если вы снимаете видео-селфи или выходите в прямой эфир в дневное время в помещении, то вы должны быть обращены лицом в сторону окна. Вот только прямых солнечных лучей, дающих отличную тень от любого предмета, стоит избегать. Вместе с тем, привлекая к себе много света будьте внимательны, чтобы на вашем лице не было и засветов – белых бликов, то есть свет должен быть рассеянным. Поскольку у вас наверняка не такое уж большое количество осветительных приборов, то можно опытным путём выявить наиболее оптимальное для вас освещение.
Как уменьшить второй подбородок и увеличить глаза с помощью ракурса?
Ракурс – это угол зрения вашей камеры на вас, и лучший вариант, если её объектив находится на уровне ваших глаз. То есть, если вы снимаете себя с веб-камеры на крышке ноутбука, то его нужно поднять, и вы увидите, как чудесным образом преобразится ваше лицо. Нижняя точка видеосъемки мало кому подходит. Поскольку ближе всего к ней находится наша нижняя часть лица, то подбородок выглядит более массивным, чем он есть на самом деле, да и губы кажутся крупнее. Как видите, операторские навыки буквально в считанные минуты преобразят вас!
Я обратила внимание, что даже большеглазые женщины, делая видео-селфи с нижней точки, начинают выглядеть узкоглазыми китаянками, потому что стараются смотреть вниз – туда, где находится объектив камеры. В общем, как правило, ракурс на уровне глаз, получается удачным, но… Если вы знаете, что у вас не очень большие глаза, и вы бы хотели, чтобы они выглядели больше, то нужно поднять свою камеру чуть выше уровня глаз — примерно на уровень лба, при этом вам придётся смотреть чуть-чуть вверх, и глаза широко распахнутся.
Что касается шеи, плеч, груди и рук, то повернитесь к камере так, чтобы подчеркнуть свои достоинства. Если вы когда-то были на фотосессии у хорошего фотографа, то вероятно слышали из его уст про фотогеничные зоны своего тела, удачные развороты головы. Поэкспериментируйте – покрутитесь перед камерой, как перед зеркалом, найдите свой удачный ракурс и пользуйтесь им.
Как перестать комплексовать по поводу морщинок, используя средний план съемки?
Когда смотришь на молодые, пропорциональные и фотогеничные лица телеведущих или блоггеров, то очень сложно не обрасти комплексами и не упасть духом. Сравнение не в свою пользу доводит некоторых женщин просто до отчаяния, и в мозгу помимо воли возникают внутренние монологи типа: «Ну вот снова эта красотка впихнула в экран свою голову с футбольный мяч, и демонстрирует свою идеальную кожу и прическу. И главное, что бесит, разглагольствует о том, что мол и ты так сможешь – давай, давай, сделай видео-селфи, не трусь! Как будто специально хочет побольше «бурьянов» рядом, чтобы выглядеть на их фоне «цветущей розой». Ну куда мне спрятать эти морщинки, синяки под глазами и кожу далёкую, от идеала?»
Решение есть, и оно заключается в том, чтобы избегать крупных планов, то есть просто отодвинуться от своей камеры! Планом в видеопроизводстве называется удалённость камеры от объекта съемки. Конечно, если удобненько устроить грудь на столе перед камерой так, что даже и шеи-то не видать, то вы хорошо сможете рассмотреть поры на носу или подёргать брови, однако, нам-то нужен обратный эффект, не так ли? Поэтому – покупаем провод для микрофона подлиннее и садимся или становимся подальше от нашей видео камеры. Обратите внимание, что дикторов теленовостей показывают средним планом до пояса. Тележурналисты с места событий вообще часто применяют средний план по бёдра – равняемся на профессионалов!
В этом случае есть, конечно, один недостаток при проведении прямых эфиров — на таком расстоянии комментариев не разглядеть. Да, на мониторе компьютера может и невозможно их разглядеть, а вот на телефоне или планшете, который держите в руках, нет проблем. Освойте эти операторские навыки, знаниями которых я поделилась с вами, и продвигайте свой бренд или бизнес в интернет.
23 совета как правильно снимать видео
Привет всем! Назрела необходимость написать статью о том, как правильно снимать видео. Почему? Потому что в статье Как получить отзывы от клиентов я рассказал о том, как подвигать людей на то, чтобы они давали вам свои положительные отзывы на видео о ваших товарах/услугах/вас лично. Но за рамками той статьи остались технические приемы и фишки этого процесса. Нет, как редактировать видео я тоже рассказал в статье Как редактировать видео, но вот о том как его снимать – пропустил этот шаг. Вобщем ничего страшного. Наверстаем прямо сейчас. Итак, читайте эту статью и вы будете снимать свои видео почти как профессиональный оператор и режиссер. В итоге у вас будут получаться видео, которые убедят ваших потенциальных клиентов сделать покупку, заказ именно у вас.
Разумеется все возможные варианты видеосъемки мы рассматривать не будем. Только самые ходовые и необходимые для начинающего предпринимателя. Сейчас я расскажу, как правильно снимать:
На полный охват всех премудростей не претендую, так как буду рассказывать о том, что применяю лично я когда снимаю видео. Замечу, что все эти виды видеосъемки подразумевают на выходе достаточно простой технически продукт, в отличие от рекламных роликов. Здесь вам не понадобится в итоге напихивать в ролик графику, мультвставки, искать актеров, какие-то дорогие студии и интерьеры. Но это не означает, что вы можете делать съемку на телефон, держа его в дрожащей руке и против источника света. Нет, наоборот, вы должны максимально всё выжать из того что у вас есть – простая видеокамера или смартфон, или цифровик. У вас же нет дома монтажной аппаратуры, на которой делался «Аватар» или, например, «Грани будущего». Так что исправить грубые ошибки не получится. Но правильно отсняв видео, вы легко доведете его до наилучшего вида тем, что у вас есть – обычный десктоп или ноутбук.
Ну чтож, начнем разбор как правильно снимать видео с совета №1…
1. Снимайте на то, что у вас есть. Профессиональная или полупрофессиональная видеокамера совсем не обязательна. Нет, 
чем лучше видеокамера, тем лучше, конечно. Но если вы будете ждать когда у вас окажется камера типа Canon XF300 за 200 000 рублей, то может статься, что вы так никогда и не начнете снимать видео, не сделаете первый шаг к своему успеху. На самом деле для старта подойдет смартфон, фотоаппарат с возможностью видеозаписи. Желательно, чтобы разрешение устройства было не ниже HD (1280×720). Но сейчас других и не выпускают уже практически. Не забывайте, что мы снимаем для своих сайтов, ютюба, то есть для интернета вообще. А для этих целей разрешение 1280×720 более чем достаточно.
2. 
Снимайте не с руки, а только со штатива! Недорогой штатив стоит в пределах 1500 р. Его вам хватит за глаза. Совсем необязательно покупать профессиональный штатив за 3000 – 15000 рублей. Положите штатив в багажник и пусть он всегда ездит с вами как запаска. При съемке без штатива неизбежно некрасивое дрожание кадра. Видимое даже при наличии в видеокамере функции стабилизации.
Единственно, сложность может быть в том случае, если вы снимаете на смартфон. У них нет стандартного отверстия с резьбой для крепления на штативе. Но это не должно вас останавливать. В интернете продаются специальные переходники для крепления смартфонов разных моделей на штативы. В крайнем случае, вы можете сделать его сами. Все зависит от наличия рядом каких-либо подходящих подручных деталей, сноворки и времени. В свое время я сделал такой переходник из кабеледержателя и кусочка пористой резины.
3. Выберите такой ракурс съемки, чтобы человек, которого вы снимаете, не стоял между источником света и вами, но, наоборот, свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать его лицо.
4. Не мельчите. Человек должен занимать примерно половину площади кадра. Но никак не 1/3 или тем более ¼.
5. Если снимаете видеоотзыв, то располагайте клиента в центре кадра. Это не художественное фото и не видеопрезентация с ведущим и графикой в кадре. Правило «двух третей» здесь не применимо.
6. Жмите на REC заблаговременно, за пару минут до того как клиент начнет говорить свой отзыв. Скажите ему, как бы между прочим, что запись уже идет, но не торопите его начать говорить. Продолжайте заниматься подготовкой. Поправляйте штатив, ищите ракурс, разговаривайте с клиентом. Пусть он свыкнется с фактом, что все началось, но ничего при этом не изменилось – «миллионы глаз» не смотрят на него из вашего объектива. В это время скажите клиенту, что он может не бояться ошибиться, споткнуться, остановиться потому, что вы вырежете все такие места и все получится просто чудесно. Обязательно подскажите ему кратко, что вы хотели бы услышать. Потом предложите это сказать. Так клиент мягко войдет в нужное состояние. Конечно, все сказанное в этом пункте может не применяться в тех случаях, когда вы берете отзыв у профессионального шоумена, например. Но ведь такие профи дают вам отзывы не каждый день, правда? Как правило, мы работаем с обычными людьми. Такими же, как мы.
7. Когда человек говорит, благожелательно смотрите на него (не пристально, не «зырьте», а именно просто смотрите) и одобрительно кивайте в конце каждого его предложения. Это приободряет и клиент не будет часто или вообще запинаться и заикаться. А то и «войдет в раж».
8. Старайтесь не просить клиента сделать еще дубль. Если уж совсем неважно по вашему мнению получилось, то максимум один раз. Лучше уж не совсем правильно снять видео, чем испортить отношения с клиентом.
9. Старайтесь хронометраж отзывов не делать более 1 минуты. Исключение составляют ситуации, когда вам дает отзыв мастер ораторского мастерства или самородок. В остальных случаях оптимальное время отзыва 20-30 секунд.
10. Если закосячили со светом (сняли в темной комнате или против источника света), обязательно проведите последующую обработку видео на видеоредакторе. Отрегулируйте яркость и контрастность картинки.
11. Вырежьте заикания и ляпы, если клиент серьезно сбивался и «зависал». Склейку делайте только тремя способами на выбор: встык, внахлест или через короткую белую вспышку. На хронометраже до 1 минуты делайте не более 1 склейки. Лучше конечно когда вообще без склеек все гладко получилось.
12. Обязательно обработайте звук на аудиоредакторе. Как это делать, я подробно описал в статье Как пользоваться Audacity. Нормализация звука в популярном аудиоредакторе. Тихий, зашумленный, с помехами звук может свести эффект от видео на нет.
13. Не «лепите» на видео огромный водяной знак. Клиент и так должен обязательно сказать (вы об этом его заранее попросИте, см. п. 6) ЧТО и у КОГО он купил или КТО оказал ему услуги. Никто из ваших конкурентов такое видео не сворует. А огромный водяной знак «загромоздит» картинку. Делайте его примерно 2-3% от общей площади кадра и достаточно прозрачным, чтобы не «светился». И, да, разумеется не на центр экрана. Как здесь
Поместите его в нижний правый или левый угол. Вот тут, например
Если снимаете рассказ о своей фирме или сайте
Такой вид видео становится все более популярным при создании продающих сайтов. Согласитесь, внушает доверие, если вы на главной странице сайта сразу видите руководителя организации, владельца предприятия. Вы кликаете и начинает воспроизводиться видео, на котором он рассказывает вам о том какие преимущества вы получите, купив что-то у него или воспользовавшись услугами его фирмы. Пример такого видео, вы можете увидеть на этом сайте. В правом верхнем углу.
У этого вида видеосъемки есть свои особенности и снять такое видео будет более трудоемко, чем видеоотзыв. Но если знать как правильно снимать видео рассказа, то эффект от него очень хороший. Продажи могут увеличиться до 300%.
14. При съемке видео рассказа о предприятии не делайте хронометраж более 4 минут. Эта цифра тоже не аксиома, так как уменьшается с каждым годом. Стремитесь к хронометражу 2-3 минуты.
15. В любом случае – хоть при 2минутном хронометраже, хоть при 4 минутном, запомните, что картинка на экране должна меняться примерно 1 раз в 5-10 секунд. Не реже! Если нарушите это правило, то не удивляйтесь, что большинство людей не просмотрит такое видео более 30 секунд.
16. Один из простых способов изменения картинки в кадре – съемка с двух точек. Ставите два штатива с видеокамерами. Одна снимает человека в анфас, другая… нет, не в профиль ))). Примерно под 45 градусов между профилем и анфасом. При этом съемка в анфас ведется на одном расстоянии от объекта, съемка под углом – на том же или можно сделать поближе.
 |  |  |
| Съемка в анфас | Съемка с угла |
17. Иногда в интернете попадаются ролики, где применен вариант съемки с трех точек. Честно? Не заморачивайтесь. Эффект от такой съемки практически не отличается от съемки с двух точек.
18. Имейте в виду, что при съемке на две видеокамеры у вас обе видеокамеры должны быть одной модели. Да, неважно, что это будет – специальная видеокамера, смартфон или цифровик. Об этом я уже сказал. Важно, чтобы оба девайса были одной модели. Дело в том, что при всей декларируемой стандартизации и унификации форматов и устройств, в реальной жизни нет ни того ни другого. Два смартфона разных моделей с абсолютно одинаковыми параметрами, при одинаковом освещении снимут видео одного и того же объекта по разному. Иногда – очень по разному. На готовом ролике это выглядит нехорошо.
19. При съемке на две камеры звук должен сниматься на отдельный девайс одним моно или стерео микрофоном, на одно 
устройство. Лучше если это будет петличный микрофон. Дело в том, что когда вы будете сводить две камеры на одну видеодорожку, чередуя их, то звук то при этом должен быть как можно более одинаковым. Если при просмотре видео человека с точки анфас звук его голоса тише или громче, чем при угловой съемке – это совсем не круто.
20. Лучший девайс для подобной записи звука, из тех, что я знаю, это диктофон Zoom Next4n. Идеальное качество звука. Очень популярный в среде журналистов и интернет-бизнесменов. Поддерживает подключение внешнего микрофона-петлички. Хотя часто этого и не нужно, так как Zoom имеет собственные очень чуткие стереомикрофоны.
21. С двух точек можно снимать и с одной камеры. Как правильно снимать видео с двух точек на одну камеру? Очень просто. Для этого нужно дважды сказать то, что вы хотели донести до ваших зрителей. Вначале ставите штатив с камерой в анфас и записываете весь ролик. Затем ставьте штатив с камерой на угловой ракурс и еще раз проговорите весь текст. При этом смотреть продолжайте туда, где стояла камера первый раз, то есть прямо. Заливаете оба получившихся ролика в видеоредактор и режете, тусуете кусочки то с одной, то с другой камеры. Плюсами этой фишки является то, что вам не нужно иметь две одинаковых видеокамеры и то, что в итоге вы получаете два дубля одного и того же текста. Если вы сбились, ошиблись, заикались в одном дубле, то скорее всего в другом все будет ОК и можете оставить в ролике лучший вариант. Хотя бывают еще те чудеса. Раз делал видеозапись товарища. Сделал не один, а три дубля. Так вот, он запнулся и закашлялся трижды в одном и том же месте во всех трех дублях. Я был в шоке. Но это у меня в жизни был такой единственный случай. Вряд ли он у вас повторится.
22. Некоторые люди как только видят камеру, забывают все, что хотели и могли сказать. Начинается «а-а-а-а», «э-э-э-э», куча слов-паразитов. Не нужно этому удивляться. Для того, чтобы говорить в объектив легко и непринужденно нужен огромный опыт. Самородки есть, но редки. На то и самородки. Выход есть. Используйте суфлера. Самый простой вариант – на листе формата А4 фломастером наметьте план рассказал и держите этот лист сразу за камерой. Так чтобы смотреть на него, но не было видно, что вы считываете подсказки. Вариант посложней, но являющийся спасением для большинства – электронный суфлер. Тоже ничего сложного. Ставите на ноутбук программу ICE BOOK READER PROFESSIONAL. Открываете ее, открываете в ней нужный текст и пускаете его в виде прокручивающегося текста. Скорость прокрутки регулируется. Подберите наиболее удобную для вас. Поставьте ноутбук за видеокамерой так, чтобы она не закрывала часть экрана. Вот и все. Можете запускать прокручивание текста, жать REC на камере и спокойно проговаривать весь текст. Конечно, если будете его просто читать, без эмоций и монотонно – это не круто. Это провал. Потренируйтесь прочесть этот текст вначале один два раза хотя бы. Так, чтобы зажигало. 
23. Если поставите ноутбук сразу за камерой – очень может быть, что будет видно, что ваши зрачки двигаются слева направо, считывая текст. Чтобы этого избежать, поставьте ноутбук не сразу за камерой, а метр-полтора за ней. Сделайте покрупнее текст на экране. Отрегулируйте скорость прокрутки. При таком расположении зрачки, при считывании текста, будут перемещаться на такой маленький угол, что это будет совершенно незаметно.
Ну вот и все. Если вам известны еще фишки, приемы и способы – напишите в комментарий. А так вы теперь знаете, как правильно снимать видео отзывов или рекламного рассказа. Применяйте и получайте результаты.
Как мы снимаем видео для YouTube. Оборудование офиса и оформление роликов
Всем привет на Хабре! В этой статье мы расскажем, как организовать небольшую видео студию в своем офисе. Таким способом мы записываем ролики для YouTube. Ролики созданы в едином фирменном стиле, поэтому расскажем некоторые моменты и о монтаже таких видео.
До названия «профессиональное видео» еще очень далеко, но нам кажется, что нам удалось найти некий баланс между словами «быстро, качественно, недорого». А главное – удобно. Не нужно тратить время на поездки в видео студии. В итоге работы получаются такие видео. Оно рассказывает примерно то же, что в первой части этой статьи.
Если разделить видео на части, то оно состоит из следующих пунктов.
Как записать видео
Фон, хромакей
Первое, что нам понадобится, разумеется – это хромакей. Хромакей – это фон, обычно, зеленый, на котором идет запись. Далее этот фон нужно вырезать в специальной программе и заменить своим изображением.
Точнее, нам нужно отделить объект съемки от фона. Программы по отделению объекта от фона работают по принципу «фоном считать все то, чего нет в объекте съемки». Если объектом считать человека, то зная, что в коже человека преимущественно красные и желтые цвета, не зеленые, волосы тоже не зеленые, тогда зеленый фон позволит редактору легко считать «все, что не зеленое — то объект». Чаще всего фон делают именно зеленым, но мы экспериментировали и с красным.
В нашем случае функцию хромакея выполнили пять метров зеленой ткани из магазина для шитья. Стандартная ширина такого полотна – 1.5 метра. Этого достаточно, чтобы полностью вмещаться в фон во время съемки. Главное требование к ткани – по максимуму не отражать свет. В нашем случае подошла плащевая ткань, которая крепится на стену обычными длинными кнопками. Абсолютной ровности фона и гладить ткань от помятостей не обязательно, при нормальном освещении все будет в порядке.
Не обязательно, чтобы все видео было полностью покрыто хромакеем. Главное, чтобы вырезаемый объект был полностью на нем. А лишнее по краям можно будет вырезать простыми способами в редакторе.
Освещение
В нашем случае мы использовали диодные лампы с белым светом. Это длинные лампы по полтора метра, чтобы охватывать весь объект съемки в сидячем положении.
Лампы нужно ставить за объектом съемки с двух сторон, чтобы светили только на хромакей для равномерного фона без тени. Такое контровое освещение фона не только убирает тени от объекта и складок, но и создает более четкий контур объекта для будущего отделения его от фона.
И объект, и фон должны быть желательно равномерно освещены с обеих сторон, чтобы не возникло ситуации, что левый половина объекта четко вырезалась, а правая, хуже освещенная, вырезалась неровно.
Мы используем именно диодные лампы, а не длинные люминесцентные. Люминесцентные будут создавать слишком много лишнего света на объект съемки, а нужно только на хромакей.
Дальше нам понадобилось три штатива. Чтобы закрепить лампы в вертикальном положении понадобилось два. Третий потребовался для картонки с фольгой. Запись ведется днем возле окна, так получается лучше свет без дополнительных ламп и оборудования.
Штатив с картонкой из фольги используется для отражения света из окна на вторую половину лица диктора. Если дневного света недостаточно, то можно разместить еще одну лампу направленного света сбоку и отразить ее фольгой со второй стороны.
Запись звука
Чтобы записывать звук, нужен микрофон петличка. Стандартной записи звука через камеру будет недостаточно. Звук можно записывать на смартфон или на ноутбук. В нашем случае во время записи рядом стоит стол с ноутбуком, в который в качестве микрофона вставлена петличка и все записывается через программу Audacity.
Содержание
Тексты наших видео записаны заранее и читаются во время записи. Ноутбук с текстом устанавливается на уровне камеры. А точнее, камера находится прямо на ноутбуке. Тогда при чтении не сильно заметно беганье глаз и взгляд направлен практически на камеру. Если текст плохо виден для чтения, то нужно просто увеличить масштаб документа.
Поскольку во время записи рук не видно, то с помощью беспроводной мыши можно скролить текст во время записи. Таким же образом можно делать просто пометки для видео, чтобы не сбиваться во время его записи и снимать все за один дубль.
Как смонтировать видео
Полная инструкция, что и как делать в видео редакторе, в эту статью не вместится, но основные моменты сейчас расскажем.
Сведение звука
Чтобы иметь возможность быстро свести звук с видео, в самом начале записи видео нужно делать три громких хлопка на камеру при включенной записи звука. Так по видео будет видно хлопки и можно будет подстроить к ним звук, услышав их на звуковой дорожке. Хлопки будут хорошо заметны на звуковой дорожке. Останется только пододвинуть звуковую дорожку к соответствующему фрагменту видео.
Анимация для названия и логотипа
Мы использовали шаблоны с сайта videohive.net. Их можно найти в разделе After Effects Project Files в подразделах Logo Stings, Openers, и Titles.
Обычно с такими видео есть пошаговые инструкции, как заменить в них названия и логотип на свои. Если еще нет опыта работы с After Effects, то не стоит рассчитывать на большое изменение варианта анимации. Получится только заменить картинку и текст. Поэтому нужно выбирать тот шаблон, который вам полностью подходит.
Нам понадобятся анимации для каждого названия видео и одна анимация для логотипа, она будет везде одинаковая. То есть каждое название видео – это отдельное видео, которое в будущем добавляется на основное видео.
Компоненты видео
В нашем случае мы используем один общий фон для названия, фон с презентацией для самого видео и финальную заставку. В разные промежутки видео, фон меняется на соответствующие изображения. То есть мы не используем сложные анимации, а просто меняем фон.
Так для пяти пунктов пошаговой презентации мы создаем шесть фонов с текущим состоянием презентации и размещаем их на дорожке с видео.
Стоит учитывать следующие детали при создании фоновых изображений.
1. Внизу видео будет панель инструментов от YouTube. Поэтому предполагаемые ссылки и название видео стоит располагать не в самом низу видео.
2. Ссылки и кнопки делаются с помощью различных видов аннотаций. Все они с рамками или фоном, поэтому у кнопок на видео могут появиться лишние границы. Наиболее подходящей для нас оказалась аннотация «Рамка». Но и рамки при наведении дают лишние границы и при создании ссылок могут затирать мелкие элементы видео. Здесь это заметно при наведении на ссылку подписки в фейсбуке.
3. Следующие видео делаются прямо в ролике. Поскольку у нас они однотипные, то вместо кадров из видео мы добавляем их баннеры. После на эти изображения также добавляются аннотации.
Итого
Вся эта конструкция позволяет нам записывать стилизованные видео для нашего YouTube канала. Надеемся, она будет полезна и вам. Сопутствующие статьи по деталям монтажа в виде статей уже не будут публиковаться, так как это удобнее смотреть в видео. Если вам это было полезно, то подписывайтесь на наш канал, чтобы получить уведомление, когда выйдут эти видео.